miércoles, 30 de abril de 2014

Películas Godzilla

Este año se estrena la nueva película basada en el monstruo japones Godzilla, también llamado el Rey de los monstruos. La nueva versión ( Americana por supuesto) promete ser muy espectacular así que para abriros boca os voy a hablar de todas las películas de Godzilla, a modo general.
Godzilla 2014
 La cantidad de películas sobre Godzilla es muy larga. Casi todas hechas por los propios japoneses. Destacaban sobre todo por los simples efectos especiales que se usaron en la época, y no es porque en aquella época no tuvieran otra tecnología, claro que habían como los trucos americanos para hacer efectos especiales mediante Stop-motion. Pero por alguna razón los japoneses decidieron dar su estilo y lo que en realidad les gustaba más, usar maquetas en miniatura y trajes que se ponían actores.

Godzilla aparecía por primera vez en el año 1954. Fue creado Ishiro Honda como una metáfora sobre las consecuencias del ataque nuclear en Japón durante la Segunda Guerra Mundial. La película fue un éxito rotundo. La película era en blanco y negro. Las películas de Godzilla fueron muchas, así que se han dividió en Series : Serie Showa (1954 - 1975) , la Serie Heisei (1985 - 1995) y la Serie Millenium ( 2000 - presente). ¿Qué diferencia hay entre las series? Básicamente el cambio continuo de derechos de autor del personaje.
Godzilla (1954)
Al principio Godzilla era un monstruo que irrumpía en la ciudad  para destruirlo todo indiscriminadamente, pero luego fueron añadiendo enemigos para que Godzilla se enfrentara a ellos. Por supuesto, tan grandes como él. Lo que convirtió las películas de Godzilla en un disparate cada vez mayor y así, de película en película Godzilla se convirtió en un monstruo destruye ciudades en un salvador del mundo. Lo cual si lo piensas es muy gracioso.
La trama de las mayoría de sus películas (sobretodo he visto las de las series Showa) son bastante simples y incluso malas. Sus enemigos iban de más a más patéticos pero aún así han causado mucha ilusión en niños y niñas amantes de los monstruos gigantes.
Tras el éxito de Godzilla se hicieron más y más películas sobre monstruos gigantes en Japón. El que más éxito tuvo fue Gamera, convirtiéndolo en el rival de Gozilla.  Gamera a decir verdad, era mucho más ridículo (basta decir que volaba propulsándose con unos cohetes que tenía en el trasero). Pero de Gamera ya hablare en otra ocasión.
Gamera 

El primer enemigo de Godzilla fue nada mas y nada menos que KING KONG!
( King Kong vs. Godzilla 1962) y sin duda la película es mala pero mala. Pero eso ya fue suficiente motivo para propulsar, como si Gamera volando a toda velocidad por el espacio se tratara, la idea de enfrentar a Godzilla contra todo tipo de monstruos gigantes.
Después vino Mothra, una especie de mariposa o polilla gigante.
Mothra
Tras él vino el monstruo mas popular de la historia de Godzilla : Ghidorah.
Tuvo mas rivales como Mecha Godzilla, una especie de Godzilla mecánico creado por los humanos para destruir al primero. Otro como Megalon y el mayor despropósito de todos fue UltraMan, una especie de Mazinger Z.
King Kong vs. Godzilla 
  Las peleas eran, a medida que avanzaban las películas, cada vez más  ridículas, como si fueran peleas de boxeo, literalmente. Godzilla en vez de luchar como un monstruo animal, luchaba con los puños, haciendo saltos imposibles y  movimientos especiales.
En Youtube encontrareis miles de ejemplos de como eran dichas pelis.
Más tarde en la década de los 2000 se dejaron de usar de una vez por todas los trajes y usaron técnicas echas por ordenador. Una película americana sin apenas éxito Godzilla, de Ronald Emmerich (1998) que causo cierta frustración entre los fans ya que el diseño del monstruo no gusto nada.
Ghidorah 

Y así hasta nuestros días, haciendo de un monstruo, que fácilmente podría haber muerto en la década de los ochenta se convirtió en todo un icono del cine de Japón.  Videojuegos, cómics, etc. Es una larga lista en la que parece no tener fin y con la nueva película que se avecina (que tiene una pinta genial) parece que queda aún un largo recorrido.
La pregunta es ¿Hasta cuando durara la saga Godzilla?

domingo, 20 de abril de 2014

Corazones en Atlántida (2001)

Esta película esta basada en la novela de Stephen King. La novela esta compuesta por una serie de relatos, los cuales solamente seremos espectadores del primero, titulado Hampones con chaquetas amarillas. 

Para Bobby Garfield, un fotógrafo de mediana edad, el pasado irrumpe repentinamente en su vida cuando la muerte de un amigo de la infancia le hace volver a la ciudad en la que creció, y a los recuerdos de su undécimo veranos de 1960. Es un verano de amistad compartida con sus íntimos amigos, Carol y Sully, y marcado por la llegada de un nuevo inquilino, el misterioso Ted Brautigan, al apartamento de arriba de la casa donde vive Bobby junto con su obsesiva madre, Liz.

Ted, un hombre amable pero misterioso, trae consigo un pasado lleno de fantasmas y extraños poderes que confunden y alarman al muchacho. Cuando le ofrece a Bobby un trabajo, no se trata sólo de leer el periódico para que el viejo no fuerce su deteriorada vista, Ted requiere los servicios del muchacho para que le ayude a evitar un gran peligro que le está acechando, los hampones con chaquetas amarillas.

En esta sencilla película, nos veremos sumergidos en una extraña trama, rodeada de felicidad, originalidad y misterio. Quedaremos atrapados en los recuerdos de la infancia de Bobby Garfield, haciendo que paralelamente recordemos nuestra propia infancia y nuestros momentos más importantes y que nos definen.
Cargada de sentimientos y mensajes que no dejaran al espectador indiferente después de haberla visto.

Pero sobretodo, quedaremos sobrecogidos ante la magnifica actuación de Anthony Hopkins (Ted), dando a la película el realismo del cual hace que nos quedemos atrapados a ella. En ella veremos la importancia del primer amor, de la amistad, de lo importante que son los libros para nuestra vida y de disfrutar cada instante de nuestra vida como si fuera el ultimo. Como dice Ted:

Bobby, ese será el beso por el que medirás el resto de los besos de tu vida.

No es una película que nos fascine por sus efectos especiales, sino por sus actuaciones y su contenido.

Titulo:  Corazones en Atlántida
Dirigida por:  Scott Hicks
Protagonistas:  Anthony Hopkins, Anton Yelchin, Hope Davis, Mika Boorem, David Morse, Alan Tudyk, Tom Bower, Celia Weston, Adam LeFevre, Will Rothhar.

Nota: 8,00

Aquí tenéis el trailer en ingles, ya que no he podido encontrar el trailer en español, ¡disfrutadlo!


viernes, 18 de abril de 2014

Las 5 películas más raras que he visto nunca

Queridos amigos, os voy a contar y decir cuales son las películas más raras que he visto nunca. Pero antes quiero hacer una pequeña reflexión.
En esta lista no hay películas que sean muy conocidas por el público en general. Por supuesto, ahí fuera hay películas raras pero no he tenido tiempo de verlas todas, pero si que he visto muchas de ellas. ¿Por qué? Por el simple echo de explorar, de descubrir, y de ver algo diferente. 
Cuando digo raras,  me refiero a films que desde principio a fin pueden causarte una extraña sensación de incomodidad por no entender absolutamente nada de lo que ocurre. En Internet encontrareis rankings del mismo tema, pero yo lo único que puedo ofreceros es mi opinión más humilde y más cercana. Olvidaros de films que están siendo la moda como Martyrs una película rarisíma que me parece un film normal comparada con la siguiente lista. Me refiero a cintas que no tienen sentido alguno, que vagan de aquí a allá sin rumbo, derroches increíbles para no contar absolutamente nada. Guiones absurdos como ninguno, formas de expresión artísticas que a decir verdad parece que se traten de fantasías creadas por hongos alucinógenos. 
Espero que esto sirva  para todos los amantes del cine a conocer más cosas, a saber que hay escondido debajo del todo de las estanterías de cualquier centro comercial. 

1. Eraserhead ( David Lynch 1976)

7 años le costo a David Lynch hacer esta película. Demasiado tiempo para sus escasos 83 minutos de filmación. David Lynch por su parte ya es un director de cine que sea echo famoso por rodas películas tenebrosas y extrañas. Incluso su obra mas comercial Dune, puede parece una fantasía realmente perturbarte. Eraserhead (Cabeza borradora) va de... bueno, trata (en un principio) de un hombre solitario y lleno de miedos que vaga por la ciudad en la que vive, llena de fabricas tenebrosas. Vive en un piso muy pequeño y tiene una mujer de la cual le nace un bebé que parece una gallina deformada. Más tarde conoce a una mujer realmente misteriosa. Pero sus miedos se van exaltando hasta que su cabeza se convierte en una goma de borrar de un lápiz. Efectivamente es algo extraño y más cuando la película se trata de una serie de secuencias oscuras y silenciosas, donde sabes lo que esta ocurriendo pero no entiendes el porque, o cual es el sentido metafórico si se puede llamar así. Algunos dicen que trata sobre el miedo escénico que paso David al llegar a Filadelfia, otros sobre los miedos a la paternidad. Sea cual sea, es un film de culto que pese a su rareza puede lograr fascinar, conmigo lo consiguió. 

2. El Topo ( Alejandro Jodorowski 1970)

El Topo, es una especie de Western que parece mas bien una alucinación. Alejandro tiene fama y así lo proclama él mismo, de basar sus films en fantasías que tiene él al consumir ciertas drogas. Siempre quiere hacer películas pensadas para que el espectador tenga las mismas sensaciones que tiene él al fumar ciertas hierbas, por ejemplo, y transmitirlas a través del cine. También se dice que es practicante de la anomancía, que es básicamente leer el futuro a través de las arrugas del ano. Con está introducción creo que ya es suficiente para decir que el El Topo, es lo mas friki que he visto nunca. 
Empieza con un vaquero vagando por unas dunas sujetando un paraguas negro, vagando por desierto llega a un poblado lleno de cadáveres, hasta ahí todo normal tratándose  de un western. Pero la cosa cambia cuando te percatas de que viaja junto a un niño pequeño y desnudo.  A partir de ahí es una sucesión de momentos realmente extraños. Enanos monjes, actores moviéndose exageradamente para mostrar alguna que otra sensación, y un final más que estúpido en el que el protagonista sin apenas motivo alguno se inmola a sí mismo. 

3. Líquid Sky ( Slava Tsukerman 1987)

El civer punk es un estilo de cine que mezcla la ciencia ficción con el mundo callejero (Blade Runner). Ésta es una de ellas, trata sobre unos extraterrestres en forma de humanos que viajan a la tierra con una sola intención: consumir drogas. Para ello son capaces de prostituirse o hacer daño. Es un film muy, pero que muy friki y más que absurda, pero que es de esas películas que  gustan o no gustan, no hay termino medio, o te lo pasas bien viéndola o simplemente la odias. 

4. Pinocho Raíz de 964 ( Shozin Fukui 1991)

Está película directamente no os la recomiendo nunca. Mala con ganas. Mucha gente se horroriza con El cien pies humano pero lo que tiene esta cinta  es un gore y una violencia explicita, sino que también una verdadera comida de olla total. Es una versión terrorífica del cuento de Pinocho. Suelto por las calles de Tokio, vaga en busca de algo que le haga recuperar la memoria. Conoce a una chica amnésica que le ayudara. Pero Pinocho acaba sintiendo atracción sexual hacía ella. A partir de ahí la historia entra en un desfase sin sentido total. Movimientos de cámara realmente mareantes, momentos asquerosos como la de la chica comiendo sus propio...en fin. Si no estáis locos (como decía una web) no la veías nunca. No hace falta que malgastéis tiempo en una mi**da como esta. Más que nada por que es terriblemente mala. La verdad es que no sabía si ponerla en esta lista porque de verdad que no quiero que la veáis, pero es justo que la incluya debido a su locura más extrema y enferma. Por que me temo que eso es lo que es... una película para locos psicópatas. 

5.  Begotten ( E. Elias Merhige 1991) 


En blanco y negro, y no trata absolutamente de nada. Son una serie de secuencias muy largas sobre sucesos extraños y a la par que terroríficos. Empieza con un hombre que posee una extraña mascara, sentado en una silla dentro de una casa abandonada en el bosque. Con una hoja afilada se raja el vientre y de la sangre nace una mujer. La siguiente secuencia es la de unos hombres extraños que vagan por una especie de desierto que parece una tierra volcánica, buscando y recogiendo a humanos perdidos. Esos humanos no saben ni andar ni hablar, simplemente se mueven como si tuvieran espasmos. Son recogidos por estos seres y luego sacrificados.  Un film corto pero que tiene un ritmo muy pero que muy lento. Aparentemente puede parecer una película terrorífica pero mas bien es aburrida. En un blanco y negro con un exceso de contraste, parece mas bien el típico videoclip de un grupo de Death Metal. No tiene música alguna si no un constante sonido como el de un latido de corazón. Es un film único, de culto, no encontraréis nada como esto. Pero si la queréis ver poneros música de fondo yo recomiendo el Black Metal, aunque no os guste, ara de este viaje a los tenebroso mucho más ameno.


En definitiva, el cine experimental es magnífico para abrir nuevas puertas al cine convencional. Soy un gran admirador de la novedad, de lo único, pero eso no implica que se hagan locuras. Si queréis saber más, hay miles de encuestas sobre las películas más raras de la historia por Internet.  Yo solo os he puesto 5 de las que más me parecieron raras. Hay más, por supuesto, pero lo contare en otra ocasión.

miércoles, 16 de abril de 2014

El señor de la guerra (2005)

Director : Andrew Niccol

Os recomiendo esta película al cien por cien. 
Si queréis ver los entresijos de los traficantes de armas y si queréis conocer la vida real de uno de ellos, esta es vuestra película. 
Un film que personalmente me gusta muchísimo y que está magistralmente rodada. Con sucesos muy diferentes e interesantes. Desde la guerra fría hasta las guerras civiles de África. Está protagonizada por Nicolas Cage, que hoy en día tiene una fama de actor muy sobreactuado, y con razón. Pero en esta película lo hace bastante bien. Una música muy bien elegida y una trama bien construida. Por supuesto contada en voz en off (v.o) habla sobre el auge y caída de un traficante de armas. 
Es de esas películas que te dejan pegado al sillón no solo porque quieres saber como acaba sino porque té despierta un interés por saber que se esconde detrás de las guerras más conocidas de nuestra época. 
Creo que es una cinta muy valiente y que pone en alerta a todos los que pretenden ir de grandes gobernantes. Todo aquel que propaga el mal la acaba pagando y esa es la auténtica realidad. A veces la realidad es más dura de lo que imaginamos. 

Lo mejor : Si os gustan películas del estilo El lobo de Wall Street está no os la podéis perder. El guión está muy bien escrito haciendo interesante cada minuto de film. Los actores lo hacen genial, reconoceréis más de un rostro. 

Lo peor : Bien es cierto que en algunos momentos pierde el ritmo, pero pronto lo recupera. Pero cualquier error se puede perdonar por que es de esos films que no puedes olvidar. 

Nota : 8 

Volverás a creer en historias de miedo...La historiadora

A lo largo de siglos, se le ha considerado un mito, una leyenda terrorífica, pero ¿y si existiera realmente? Vlad Tepes, Drácula...

Esta historia comienza con el descubrimiento de un libro, un extraño pero interesante libro con un dragón retratado en su portada y con todas las hojas en blanco. Cuando Paul, un historiador británico, encuentra este libro decide seguir las huellas de Vlad Tepes, ese horrible y legendario ser que dio origen a las famosas leyendas de los vampiros. Dedica toda su vida recorriendo antiguas bibliotecas en Estambul, monasterios en ruinas en Rumania, remotas aldeas en Bulgaria... y sin que el se de cuenta, se va acercando a un misterio que había aterrorizado incluso a los poderosos sultanes otomanos.

Cuando el propio Paul desaparece, su hija se suma a esta búsqueda. Navegara a través del pasado de su padre, surcando difíciles recuerdos que ella jamás habría pensado que su padre había vivido. Para ambos, llegar al final de la aventura puede significar un destino mucho peor que la muerte. Porque a cada paso que dan, se convencen más de que él, Vald, les está esperando.

En esta historia la hija de Paul no ira descubriendo solo el pasado de Vlad Tepes, sino también la verdadera historia de su padre y la desaparición de su madre.

Tengo que admitir que este libro llego a impactarme...Era el primero que leía de esta categoría, terror. No esperaba que me asustase, ese poder solo lo puede hacer las películas, ¿no? Que equivocado estaba... fue así como me encontré con una magna sorpresa. Había partes del libro que me dejaron sin aliento, literalmente, que me obligaban a parar la lectura, cerrar el libro y recomponerme. También estaban esas escenas que al contrario me obligaban a seguir y seguir, dando igual la hora que fuera y las tareas que tuviera hacer. Solo existía el libro y yo.

Un libro fascinante que aconsejaría a cualquier persona con el fin de que probaran nuevas experiencias y disfrutaran con una historia sin igual.

Aconsejo este libro a...

todos aquellos que quieran sumergirse en un historia de misterio, intriga y terror. Aquellos que anhelen el paso de las horas y que no se tenga constancia del tiempo pasado. A todos aquellos lectores que sean valientes y se atrevan a abrir las paginas del libro, y leerlo por la noche, acompañado de oscuras presencias y sus suspiros. Intentad no asustaros, y recordad de tener siempre a mano un crucifijo para protegeros de ÉL.


Título: La historiadora
► Autor: Elizabeth Kostova
 Año de publicación: 2005
► Género: fantástico, terror
 Editorial: Urano
 Páginas: 855 páginas
Puntuación: 8,00 Bueno



sábado, 12 de abril de 2014

Mis 10 películas preferidas

A vistas de que ahora hay pocos estrenos interesantes en cartelera, hasta dentro de unos meses. Os voy a nombrar mis 10 películas preferidas de todas las que haya visto, claro está.

1. 2001: una odisea en el espacio ( Stanley Kubrick 1968)
Una película extraordinaria que habla, no solo de una historia del espacio, sino que profundiza de manera mística en la condición humana. Que somos, de donde venimos, a donde vamos y por supuesto cual es nuestra naturaleza. Todo esto llevado con una espectacularidad única.

2. Casino ( Martin Scorsese 1995)
Una película que trata sobre las antiguas mafias de Las Vegas. Una narrativa perfecta. Una ambientación de lujo que durante 3 horas té sumerge en un mundo paralelo lleno de dramas y problemas. Y la utilización de la banda sonora (toda compuesta por bandas musicales),  destacando la música de Camille - Le mepris utilizada en una película mas antigua llamada " El desprecio". Una autentica obra maestra.

3. El bueno, el feo y el malo ( Sergio Leone 1966)
Una película que representa el spaghetti Western en estado puro. Rodada aquí en España y que, a pesar de contar con un ritmo bastante desenfadado, durante todo el film hay un aire lleno de épica y un final apoteosico.

4. Forrest Gump ( Robert Zemeckis 1994)
En mi opinión una de las películas mejores narradas junto a Casino o Uno de los nuestros ( Martin Scorsese) de la década de los 90 y posiblemente desde entonces. Acompañada con una gran metáfora sobre la felicidad, el amor y cual es nuestro papel en el mundo.

5. Jackie Brown ( Quentin Tarantino 1997)
Una de las menos reconocidas de Tarantino pero que desde mi punto de vista es una autentica obra maestra. La fluidez de la historia y la fuerza de los personajes son su punto fuerte.

6. Cinema Paradiso ( Giuseppe Tornatore 1988) 
Un film que habla del mundo del cine a través de los ojos de un niño. Magnífica película que no cae en los dramas duros y pesados, sino en el más auténtico optimismo. El final siempre me hace llorar por mucho que intente evitarlo.

7. Ed Wood ( Tim Burton 1994)
Otra película poco reconocida de Tim Burton, pero que es una autentica maravilla. Habla sobre la vida del que es considerado el peor director de cine de la historia de Hollywood. Es de las pocas películas de este director que no usa nada fantástico ni irreal, 100% humana.

8. Magnolia ( Paul Thomas Anderson 1999)
Una maravilla. Dura 3 horas pero se pasan literalmente volando gracias a sus variados personajes y sus situaciones. Cada plano o cada secuencia está cuidadosamente planeada. Ciertamente cuando llevas hora de visionado, tu corazón es conquistado por esta maravillosa película.

9. Alien, el octavo pasajero ( Ridley Scott 1979)
Una película de terror que causó una gran fascinación a un servidor. Gran ambientación y una historia perfecta. Que pena que este director haya cambiado tanto a lo largo de los años.

10. Ran ( Akira Kurosawa 1985) 
Película Japonesa que habla sobre la caída de un Shogun a manos de sus hijos, que se debaten a muerte por el poder. Puede que el segundo acto no sea muy bueno pero todo el primer acto es realmente impresionante, difícil de olvidar y por eso está en esta lista.