miércoles, 21 de septiembre de 2016

El cine más HORRENDO.. Las películas 5 más malas que he visto nunca

Todo empieza con un gran éxito, por supuesto, de mucho presupuesto que impacta al publico y se convierte en un fenómeno social ya sea Titanic o Ben-Hur. A raíz de esto, muchos directores y productoras deciden hacer películas con la intención de ganar dinero rápido y fácil usando personajes, nombres, títulos o aprovechándose de sagas famosas  y de sus ideas para hacer sus barbaridades cinematográficas. Los italianos son los que mejor supieron explotar todo eso allá por los 60 y 70, y estos han producido autenticas locuras infumables pero los americanos también se llevan la palma.
Algunas de esta lista forman parte de adaptaciones de novelas míticas de la ciencia ficción y otras son inventadas pero entran dentro del mismo pack. 
No voy a incluir tampoco las películas malas que de sobra son conocidas por todo el mundo como Sharknado o demás porque mi interés es dar a conocer esas películas malas de las que poco se habla o nada. 
Pido disculpas por si me dejo alguna en el tintero, de eso estoy seguro, hay más pelis malas por metro cuadrado que pelis buenas y decentes. Pero he recopilado, todo lo que he podido, la lista de las 5 películas mas malas que he visto nunca y que, honestamente, no se las recomiendo a nadie. Películas sin sentido, bizarras, alocadas, de calidad 0, serie Z, algunas hechas con mucha mala leche... En definitiva las peores películas que he visto nunca. 

5. Konga ( UK, 1961 John Lemont ) 
Aprovechando el éxito que había tenido King Kong y sabiendo la tirada que tenían en norte américa los monstruos gigantes, los ingleses hicieron SU versión de King Kong. La historia es totalmente distinta pero cualquier excusa es suficiente para sacar al dichoso mono gigante. 
Un científico experimenta con un mono con la mala suerte de que lo hace gigante y este arrasa la ciudad de Londres. A pesar de su titulo, no se trata de una Kong hembra. 
A simple vista resalta lo terriblemente malo que es el disfraz de gorila, pero lo peor de la película es sin duda cuando los genios substituyen a una muñeca de TRAPO para simular a una persona atrapada en las manos del mono. Sin vergüenza alguna ni sentido del realismo. Así tal cual (nadie se dará cuenta, pensaron los productores). Otra escena lamentable es cuando el susodicho monstruo se queda junto a un Big Ben de cartón para que luego los soldados le disparen indiscriminadamente y acto seguido para rematar la escena, el gorila de feria ni se mueve como si se quedara pasmado ahí mismo. Estos son los detalles más graciosos, pero el resto de la película es infumable.  


4. El alimento de los Dioses ( USA, 1976 Bert I. Gordon)
Necesitaría dos horas o más para explicar lo horrendamente malo que es este film, puede que un libro entero. Ya desde el minuto 1 la película cae en picado hacía un abismo sin sentido y mal realizado. Me sabe mal decirlo, pero esta película esta basada en una novela del escritor H.G. Welles que sin duda ha escrito grandes novelas de ciencia ficción pero esta película no hace honor a su nombre. 
Tres hombres, unos idiotas que solo piensas en jugar a fútbol americano, viajan a una isla del Canadá para cazar. Hasta ahí todo decente, hasta que uno de los tres es atacado por lo que parece ser una abeja/avispa gigante ( no mas grande que un ordenador portátil)  dejándolo muerto ahí mismo. Uno de los otros dos va en busca de ayuda montado en su caballo, !eso sí¡ sin demasiada prisa ( lo digo en serio el tipo va a trote ). Encuentra una casa en mitad del bosque donde vive una señora, pero esta no se presenta. Nuestro protagonista, en un toque de inteligencia, antes de llamar directamente a la puerta mira en el gallinero a ver si por casualidad (risas) viven los dueños de la casa, con lo que se encuentra con un pollo gigante. 
La película va de animales gigantes que comen seres humanos. Un género que a mi me encanta pero esta película es tan mala que se hace insufrible. Momentos sin sentido como cuando una pareja de personajes pasan con su coche por un camino cruzándose de cara con un coche donde se pueden ver restos de carne humana y demás miembros desperdigados por el suelo, pero estos no se detienen. Uno puede pensar que lo han evitado por miedo pero inmediatamente después descubres que ellos hablan como si realmente no hubiesen visto el dichoso coche y los trozos de carne, discutiendo sobre otros asuntos... Como si no pasara nada vamos. Un sin sentido absoluto.  

3. El zorro contra Maciste (Italia, 1963 , Umberto Lenzi )
Un buen ejemplo de lo que los italianos hacían en aquella década. Con un bajísimo presupuesto intentaron tirar del hilo que producía el éxito de personajes como el zorro o Hércules.  Maciste es, siendo claros, una especie de Hércules, un héroe griego de la época mitológica. Maciste tuvo veintenas de películas, un poco mas que Hércules, y era el gran héroe cinematográfico de la época como bien podría serlo ahora Katnis o Lobezno. Así que a alguien se le ocurrió juntar a ambos héroes; el zorro y Maciste en una sola película y que se enfrentasen. 
¿El resultado? Horrible. Aunque la película no peca de ser seria, si no que todo el rato muestra una inocencia constante, que puedo decir de semejante royo. Maciste es un personaje que va y viene como si nada, dejando el protagonismo absoluto a El zorro. Maciste  mas bien, no habla, aparece en caballo y luego se va para luego volver y volverse a marchar de nuevo. Bajo una excusa patillera ambos se pelean en una pelea mas bien desigual. No puedo ser cruel porque forma parte de la época y tal pero uno no puede evitar pensar: ¿Que c**** estoy viendo? 

2. La serpiente voladora ( USA, 1982, Larry Cohen) 
Es muy duro hablar de esta película que, igual que las de Ray Harryhausen forman parte de mi infancia pero... respiro hondo y a ser realistas. 
Otra de monstruos, sí. Esta película cuenta con unos efectos especiales Stop-motion, muy decentes y además el diseño del bicho es muy bueno. Pero lo que destroza la película es su mala calidad restante. El protagonista, David Carradine es un policía que investiga unos crímenes que le llevan a parar con un bicho con alas parecido al dragón del Señor de los Anillos. El animal de entrada sale poco, casi al final, dejando el protagonismo a los dos personajes principales. David lo hace decentemente bien pero el otro es un actor horriblemente malo, sobre actuando en todas y cada una de las escenas a lo que no puedes evitar tener vergüenza ajena ante tal barbaridad. Si me preguntasen cual seria la peor actuación que he visto nunca sin duda seria la del odioso idiota co-protagonista y si a eso lo sumamos lo mal que esta el resto... Uff que horror. 



1. Drop Dead Fred ( USA, 1991, Ate de Jong) 
Entiendo que pueda chocar que la primera película mala de la lista sea esta. Pero en comparación a las anteriores de la lista esta está hecha con mucha mala leche. Las anteriores, pueden ser malas pero están hechas con un propósito, esta sin embargo aún no lo he descubierto. Por una lado se vende como una peli de comedia pero por otro lado es ofensiva, clasista, estúpida, irritante, arrogante... Podría seguir. 
La película va de una chica introvertida que tiene desde muy pequeña un amigo invisible al cual llama Drop Dead Fred. Un tipo que viste de verde, simulando un duendecillo que va por ahí molestando a los familiares de la chica pero de mala manera y sin gracia, para luego ella reírse en sus narices como una verdadera idiota y mala persona. Se podría decir ( y eso sería siendo muy imparciales ) que la chica tiene una vida que detesta y que este estúpido hombre, pesado e insoportable, es una vía para que ella madure y se libere de sus malestares sociales o lo que sea. Pero por mucho que intenten hacer una escena entrañable donde la protagonista evoluciona, no puedes olvidar las molestas y las ofensivas escenas que han ocurrido antes. Dicho amigo invisible insulta a la madre de con palabras denigrantes y asquerosas, sin gracia alguna, creyendo los guionistas que eso es divertido. Y así toda la película.
A veces la película parece mas bien la trama de una psicópata que se esta volviendo cada día más loca y que en cualquier momento va a matar a alguien, antes que una comedia. Por que esa es la conclusión que tienes cuando acaba la película, que la protagonista es una autentica psicópata. 
Hay secuencias que son de autentico análisis psicológico, aunque los guionistas insistan en que se trata de una peli de humor, donde todos están como una cabra, locos... La escena de la cena en el restaurante es digna de analizar.
A cada minuto que avanza el film se te queda la boca cada vez mas abierta al ver la oleada de locuras que se van presentando en pantalla, en el peor de los sentidos. 
Además el amigo imaginario con la gracia en el c*** parece atraído sexualmente por la actriz durante toda la película como si le diera morbo tener ese rol de bicho raro. Hay una escena que ambos discuten y están tan cerca del uno del otro que parece que se vayan a dar un beso en cualquier momento y no lo busca ella precisamente...
Me cuesta mucho explicar en palabras lo que sentí al ver este film para describir el asco que le tengo. Ver a ese chiflado creyéndose divertido insultando a todas y cada una de las personas que la protagonista se va encontrando a lo largo de la historia es fastidiosos y repugnante.
No he visto nada tan ofensivo bajo la excusa del humor fácil que esta película. La odio con toda mi alma.  

viernes, 16 de septiembre de 2016

La historia del cacao y la nieve... PALMERAS EN LA NIEVE

Título: Palmeras en la nieve
► Autor: Luz Gabás
► Año de publicación: 2012
► Editorial: Temas de Hoy
► Páginas: 736 páginas


Es 1953 y Kilian abandona la nieve de la montaña oscense para iniciar junto a su hermano, Jacobo, el viaje de ida hacia una tierra desconocida, lejana y exótica, la isla de Fernando Poo. En las entrañas de este territorio exuberante y seductor, le espera su padre, un veterano de la finca Sampaka, el lugar donde se cultiva y tuesta uno de los mejores cacaos del mundo.

En esa tierra eternamente verde, cálida y voluptuosa, los jóvenes hermanos descubren la ligereza de la vida social de la colonia en comparación con una España encorsetada y gris; comparten el duro trabajo necesario para conseguir el cacao perfecto de la finca Sampaka; aprenden las diferencias y similitudes culturales entre coloniales y autóctonos; y conocen el significado de la amistad, la pasión, el amor y el odio. Pero uno de ellos cruzará una línea prohibida e invisible y se enamorará perdidamente de una nativa. Su amor por ella, enmarcado en unas complejas circunstancias históricas, y el especial vínculo que se crea entre el colono y los oriundos de la isla transformarán la relación de los hermanos, cambiarán el curso de sus vidas y serán el origen de un secreto cuyas consecuencias alcanzarán el presente.  

En el año 2003, Clarence, hija y sobrina de ese par de hermanos, llevada por la curiosidad del que desea conocer sus orígenes, se zambulle en el ruinoso pasado que habitaron Kilian y Jacobo y descubre los hilos polvorientos de ese secreto que finalmente será desentrañado. 


Esta noche os amaréis con desesperación porque sabéis que va a ser la última noche que pasaréis juntos. Nunca más volveréis a veros.
Nunca.
Nunca será posible.

Es así como esta fascinante historia da comienzo.
He de decir que a pesar de gustarme todos los géneros de lectura, la romántica no es mi fuerte... o eso creía. Pero al estar mezclado con un poco de historia decidí dar el salto y me sumergí en el mar de páginas... No me arrepiento en absoluto. Creía que todas las historias de amor parten de una historia común, todas iguales, donde lo único que cambiaba era el ambiente y la época, pero estaba equivocado.

La autora consigue que, no solo nos quedemos atrapados en la historia de una manera increíble, sino que también consigue hacernos experimentar una multitud de sentimientos... sobretodo de manos de Kilian, el cual se podría decir que es el protagonista principal de toda la historia. Pasión, terror, sufrimiento, amor, odio, rabia, dudas... esto y mucho más nos transmite la obra... pero lo que más llega a obsesionarnos es el: ¿por qué? ¿Cuál es el hilo que conecta el pasado con el presente? ¿Qué ocurrió para que nos topemos con este presente que no se parece nada a lo soñado por los jóvenes protagonistas de 1953?

Buscad en los rincones más oscuros de la historia, en los documentos de vuestra familia, preguntad, investigad, hallad... porque es vuestra historia, y sólo así podréis hallar la verdadera historia de aquellas Palmeras en la Nieve.

También hace falta comentar que a finales de 2015 llegó la adaptación a la gran pantalla, a continuación os mostramos el trailer:



Puntuación: 8,00

martes, 6 de septiembre de 2016

No soy un niño de diez años normal... WONDER. LA LECCIÓN DE AUGUST

Título: Wonder. La lección de August
► Autor: R. J. Palacio 
► Año de publicación: 2012
► Editorial: Nube de Tinta
► Páginas:416 páginas

TODOS DEBERÍAMOS RECIBIR UNA OVACIÓN AL MENOS UNA VEZ EN NUESTRA VIDA, PORQUE TODOS VENCEMOS AL MUNDO.
- AUGGIE 

Su cara lo hace distinto y él solo quiere ser uno más. Camina siempre mirando al suelo, la cabeza gacha y el flequillo tratando en vano de esconder su rostro, pero, aun así, es objeto de miradas furtivas, susurros ahogados y codazos de asombro. August sale poco, su vida transcurre entre las acogedoras paredes de su casa, entre la compañía de su familia, su perra Daisy y las increíbles historias de La guerra de las galaxias.

Este año todo va a cambiar, porque este año va a ir, por primera vez, a la escuela. Allí aprenderá la lección más importante de su vida, la que no se enseña en las aulas ni en los libros de texto: crecer en la adversidad, aceptarse tal como es, sonreír a los días grises y saber que, al final, siempre encontrará una mano amiga.


Hasta la fecha actual, este sería el libro más difícil que he llegado a comentar...  Es simplemente un libro fascinante. Hoy nos topamos con libros muy buenos, tramas muy complejas y aventuras sin igual, pero este libro va mucho más allá, este libro nos muestra la vida en todo su esplendor.
Es un libro tan real que el lector sentirá pavor al sentirse reflejado en algunos personajes o situaciones, miedo de observar como la sociedad ha llegado a inculcar una serie de ideales a los más jóvenes cuando no debería ser así.

Durante el transcurso de la historia nos vemos reflejados, ya que todos hemos pasado por experiencias semejantes, el libro solo hace llevarlo a lo grande para que podamos apreciar la situación de un modo más fácil. ¿Pero... cuando éramos pequeños y nos encontrábamos en la escuela... no había días que nos sentíamos distintos a todos los demás, o éramos los que nos reíamos de aquellos que destacaban por algo, o éramos de los que apoyábamos a los afectados...?
Hemos sido todos, y aquí es donde encontramos la gran lección del libro, el mundo no es ni blanco ni negro, está formado por una multitud de colores que cambian dependiendo del punto de vista de quien lo miremos...

Nos encontramos ante un libro que engancha al lector, e impide que este llegue a hacer otra cosa que no sea avanzar por la historia. Un libro que emocionara a todos y cada uno de los espectadores, recopilando así un mar de lágrimas por la emoción que logra producir. Un libro de superación personal, de la importancia de la amistad, del poder de la familia. Un libro de sentimientos, de amor, miedo, odio... Un libro de respeto hacia los demás....
Un libro que quedará marcado en todos y cada uno de los corazones que conozcan esta increíble historia, y que no dejará indiferente.

Y como no... debo terminar con uno de los Preceptos del señor Browne:
Cuando puedas elegir entre tener razón o ser amable, elige ser amable.

Puntuación: 9,00

martes, 23 de agosto de 2016

UCM: Primera secuela. Iron Man 2 (2010)

Director: Jon Favreau
Guionista/s: Justin Theroux
Estudio/s: Paramount Pictures, Marvel Studios
Duración: 124 min.
Reparto principal: Robert Downey Jr, Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Scarlett Johansson, Sam Rockwell, Mickey Rourke, Paul Bettany

En esta película, volvemos a ver a Tony Stark/Iron Man en su máximo esplendor, esta vez desde el principio. Esta vez, sin embargo, se está muriendo y no encuentra la solución, por lo que nombra presidenta de Industrias Stark a su asistente Pepper y se vuelve aún más irresponsable. Mientras, el hijo de un ex-socio de su padre planea y ejecuta su venganza hacia el apellido Stark.


Atención: a partir de aquí, puede haber spoilers.
Respecto a la primera película, Iron Man 2 pierde fuelle. Aunque también me gustó, hay que decir que no superó a la primera entrega. También cumple su función, que es entretener, pero en general es algo más floja que la anterior.

La película empieza en Rúsia, donde Ivan Vanko ve morir a su padre, Anton, mientras emiten en televisión la noticia de Tony Stark admitiendo ser Iron Man (que ya es casualidad). En ese momento, Ivan decide preparar la venganza contra el único integrante vivo de la familia Stark, Tony. Para ello, empieza a fabricar un arma con los planos del reactor ARK, que casualmente fue lo único que Anton Vanko pudo llevarse en su deportación.

6 meses después, Iron Man aparece en la Expo Stark, que no es más que su ego descontrolado, como bien dice Pepper más adelante, donde vemos que su sangre está intoxicada, por lo que podemos deducir que Tony Stark está muriendo. Lo deducimos con ello, porque a Tony se le ve perfectamente, exceptuando una escena en la que le fallan ligeramente las fuerzas en compañía de su buen amigo Rhodes, esta vez interpretado por Don Cheadle después de que Terrence Howard se negara a bajarse el sueldo para que Robert Downey Jr tuviera un aumento.

Poco se puede decir de la acción de esta película, que se concentra en dos peleas: Iron Man contra Vanko en Mónaco, donde Iron Man hace más daño a Vanko que el coche de Happy, el guardaespaldas de Tony Stark, que le atropella hasta 3 veces contra la valla de seguridad; y Iron Man y Máquina de Guerra contra Vanko y sus drones en la Expo Stark, donde la pareja de amigos vence con mucha facilidad.

Hablemos de villanos. Ivan Vanko, interpretado por un Mickey Rourke al que el bottox no le deja mostrar ningún tipo de expresión, se mueve por venganza, mientras que Justin Hammer lo hace por unos celos muy bien mostrados durante toda la película, en la que vemos que el único objetivo en la vida de Hammer es parecerse a Tony Stark. Para ello, secuestra a Vanko y le pide que le construya varias armaduras como la de Iron Man a cambio de falsas promesas, lo cual me suena demasiado parecido al secuestro de Tony Stark por parte de Los Diez Anillos.

Por último, el repaso de los nexos con el resto del UCM:
-Al final de la película, en la reunión entre Stark y Fury, vemos en una pantalla la noticia de Hulk en la Universidad.
-En el encuentro de Tony y Fury en la cafetería, Fury habla de asuntos en el suroeste, refiriéndose a Thor.
-En referencia a la misma película, Coulson dice que le han trasladado a Nuevo México, lugar donde se desarrolla la película del dios nórdigo. Además, la escena post-créditos es la llegada de Coulson al cráter que deja el Mjölnir al llegar a la Tierra.
-Mientras Coulson dice que se marcha, Tony usa un objeto con la forma del escudo del Capitán América para nivelar la tubería que construye en el interior de su casa.

Lo mejor: La película hace progresar al UCM en su camino hacia los Vengadores.
Lo peor: Se repite una subtrama de Iron Man, además de que se abusa mucho de las casualidades.

Nota: 6

viernes, 29 de julio de 2016

UCM: Primer Crossover. El Increíble Hulk (2008)

Director: Louis Leterrier
Guionista/s: Zak Penn
Estudio/s: Universal Studios, Marvel Studios
Duración: 112 min
Reparto principal: Edward Norton, Liv Tyler, Tim Roth, William Hurt

Tras lograr un acuerdo con Universal, Marvel conseguía los derechos de Hulk para una película en solitario y el derecho a incluirlo en películas corales. De esta manera, tan solo cinco años después, se estrenaba el reboot de Hulk. Pese a que la película estaba pensada para ser una secuela, la decisión final fue la de hacerla independiente de la anterior.
La película empieza con un flaixback de Bruce Banner, explicando el origen de Hulk. Tras esto, nos narran sus andanzas exiliado en las favelas de Brasil, luchando por hacer desaparecer a Hulk y manteniéndose oculto del ejército de USA, que quiere usar su mutación como un arma. Cuando éste le encuentra, manda un equipo, liderado por el General Ross y el soldado Blonsky, para detenerle. Lo que nos presentará a Hulk y obligará a Bruce a huir.

Atención: a partir de aquí, puede haber spoilers.

La verdad es que, personalmente, la película me ha gustado, y más aún en comparación a Hulk (2003).
Pese a que a mucha gente le parece floja e incluso aburrida, a mi me gusta el planteamiento de mostrar a Bruce Banner luchando contra Hulk y contra quienes quieren usarlo como un arma. De hecho, la película me gusta hasta el clímax, la escena que se supone que debería ser la mejor de la película. Sinceramente, el enfrentamiento entre Hulk y Abominación no me parece más que dos masas verdes y repugnantes que pelean sin más razón que enfrentar sus egos.

En cuanto a los villanos, Blonsky y Ross, simplemente estan ahí. No son más que dos caras que ponerle al gran enemigo de la película: la ambición y las ansias de poder del ejército de USA (y de cualquier país, hay que decir), cosa que acaba volviéndose contra ellos, lo cual era bastante previsible desde el principio de la película.

Quiero también hacer un apunte sobre el protagonista. Edward Norton, uno de los mejores actores que hay, hace un papel que no será recordado como una de sus grandes interpretaciones. Durante toda la película, se le nota bastante incómodo. No está acostumbrado a este tipo de películas y, si comparamos con sus papeles en Birdman o Moonrise Kingdom, notamos una gran diferencia en el mismo actor y en su interpretación.

Por último, el repaso de los nexos con el resto del UCM:
-Cuando Ross explica a Blonsky qué es Hulk, nombra el suero Supersoldado (Capitán América), el cual está guardado en bidones de Industrias Stark (Iron Man)
-Además, Tony Stark hace un cameo al final de la película hablando a Ross sobre el proyecto Vengadores.

Lo mejor: La película se centra mucho en Bruce y su conflicto con Hulk.
Lo peor: La pelea final entre Hulk y Abominación.

Nota: 6

martes, 26 de julio de 2016

UCM: El principio. Iron Man (2008)

Director: Jon Favreau
Guionista/s: Mark Fergus, Hawk Ostby, Art Marcum, Matt Holloway
Estudio/s: Paramont Pictures, Marvel Studios
Duración: 126 min.
Reparto principal: Robert Downey Jr, Gwyneth Paltrow, Terrence Howard, Jeff Bridges, Paul Bettany

Como dirían algunos: Iron Man, contigo empezó todo.
En esta película, a priori, nos presentan a un excéntrico multimillonario que se gana la vida fabricando armas y vive la vida como le da la gana, con una tremenda falta de responsabilidad. Todo esto cambia en el momento en el que es secuestrado por "Los Diez Anillos", un grupo armado que le pide la fabricación de su última creación en el mundo de las armas a cambio de su libertad. A sabiendas de que los terroristas no cumplirán su parte del trato, decide construir un artilugio completamente diferente: un Iron Man bastante "rudimentario", en comparación con el traje que conocemos más adelante.

Atención: a partir de aquí, puede haber spoilers.
Digo a priori, porque en realidad, con el cameo de Samuel L. Jackson tras los créditos como Nick Fury, nos están presentando algo más que un superhéroe que no habíamos visto antes en el cine (a pesar de ser uno de los personajes más populares de Marvel), sino que nos presentan un nuevo universo, un universo mucho más pequeño que el de los cómics, pero un universo al fin y al cabo, compartido por varios superhéroes.

Si tengo que ser sincero, la primera película del UCM que vi fue Los Vengadores, y fue dicha película la que me animó a ver en solitario a cada uno de los superhéroes que aparecen. La verdad es que antes de ver Los Vengadores, Iron Man no me llamó la atención en ningún momento, pero cuando vi esta película, mi percepción de este superhéroe cambió por completo. Es curioso cómo la película consigue que un cuarentón multimillonario, excéntrico, irresponsable, juerguista, mujeriego, y sobretodo un diseñador y fabricante de armas te caiga tan bien. Supongo que el verle más humano durante el secuestro y el cambio moral sufrido tras el mismo es lo que consigue convertir a un hombre con muchos defectos en un gran hombre.

En cuanto a la película, tiene sus defectos y alguna que otra incongruencia, pero a fin de cuentas es una película de superhéroes. Lo que buscas en ellas es entretenimiento y diversión, no una gran historia. Y esta película es muy entretenida. Su ritmo es el adecuado para este tipo de películas. No se te hace pesada en ningún momento, pese a no tener un gran número de escenas de acción. Además, sus toques cómicos son un gran añadido, ya que consiguen que disfrutes más del entretenimiento, sin llegar a convertirse en una comedia, cosa que se agradece con el drama personal y profesional que pasa el protagonista. Drama que, todo sea dicho, no se ve reflejado en el personaje, que a excepción de abandonar la fabricación de armas debido a su crisis moral, no parece que le haya afectado el haber estado secuestrado durante tres meses.

Lo mejor: el resurgir de Robert Downey Jr. El actor, al que se daba por acabado por culpa de su adicción a las drogas, volvió a abrirse las puertas en Hollywood gracias a una gran interpretación en esta película, quizás, en parte, porque no es muy diferente a su personaje.
Lo peor: el villano. Obadiah Stane no es presentado como tal hasta la segunda mitad de la película, y sus motivaciones para serlo no son gran cosa. Dinero, simplemente, y para ganarlo está dispuesto a matar a la gallina de los huevos de oro. Porque a fin de cuentas, Tony Stark es eso, el cerebro de la empresa. ¿Qué sentido tiene matar por dinero a quien te hace ganar dinero?

Nota: 7

miércoles, 20 de julio de 2016

El Futuro es Oscuro... ATHERTON III. EL PLANETA OSCURO

Título: Atherton III. El Planeta Oscuro
► Autor: Patrick Carman 
► Año de publicación: 2010
► Editorial: Bruño
► Páginas:424 páginas


UN PLANETA MUERTO NO ES UN BUEN SITIO PARA VIVIR


Cuando Edgar averigua cómo ir desde Atherton hasta e planeta Oscuro, no se lo piensa dos veces y emprende un viaje que le descubre un mundo lleno de peligros: en la Tierra el mar está contaminado, una niebla tóxica invade bosques plagados de monstruos mutantes, y los niños trabajan como esclavos en el tétrico Silo. En este siniestro lugar, sin embargo, a Edgar le aguarda la obra inacabada del doctor Harding, cuyo secreto deberá desentrañar para completar el espectacular plan del científico y revelar el auténtico propósito de la existencia de Atherton.

Hoy nos topamos con la última entrega de la saga de Atherton, que comenzó con La Casa del Poder y Ríos de Fuego. Y podemos llegar a observar que en esta nueva entrega, nos ofrece la novedad de que no solamente se va a centrar en el universo de Atherton, sino que esta vez va a mucho más, y nos llega a presentar un nuevo mundo, el Planeta Oscuro o llamado Tierra...
En los libros anteriores nos dábamos cuenta de que el autor era algo lento en algunas partes, sobre todo al comienzo de los libros, pero este no es el caso. Al acabar el segundo con tanta tensión, el tercero es una continuación directa de lo sucedido en la anterior entrega, y no nos permitirá descansar en ningún momento.
Nos encontraremos en un mundo tenebroso y lleno de peligros donde Edgar, Isabel y Samuel deberán utilizar todo su coraje e ingenio para superar un sinfín de pruebas, y a la vez resolver el enigma final, la obra principal y completa del doctor Harding...  Lo que significara resolver de una vez por todas el porqué de la existencia de Atherton y todos los cambios que ha ido sufriendo a lo largo de los anteriores libros para llegar a convertirse en lo que es actualmente.

Quizás.... todo es mucho más grande de lo que los protagonistas se piensan. Pero ya sabéis como va esto, si queréis resolverlo no lo encontrareis aquí, haceos con él, sumergíos en sus páginas, en las aventuras de estos tres amigos, en los esquemas de los experimentos del doctor, en la curiosa trama... y así, solo así, conseguiréis llegar al corazón del asunto. Ya os lo digo, no os defraudara.



Puntuación: 7,00